Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Где-то в России.

Раритетная запись голоса Государя Императора Николая II.

Раритетная запись голоса Государя Императора Николая II на параде Его Императорского Величества Отдельного Гренадерского корпуса  в честь дня рождения Государя.


Скачать аудио (5,2 Мб), видео ( 5,9 Мб)

Командует парадом генерал-лейтенант барон фон Экк Эдуард Владимирович.

01 - 04 сек. Генерал-лейтенант Экк Эдуард Владимирович:
"Слушай (неразборчиво)! Братцы! Пью за дорогое здоровье нашего Державного Вождя Государя Императора Николая Александровича! Ура!"

39 - 41 сек. Детский голос:
"Ура! Ура!" Ничьим другим, кроме как голосом Наследника Цесаревича Алексея Николаевича, он не может быть.

Добавление 16.04.2011 г.
05 сек. - 1 мин. 02 сек. Оркестр играет Имперский гимн.



Вот как Имперский гимн звучит в исполнении Мужского хора Института певческой культуры «Валаам» (запись 1995 года).

1 мин. 03 сек. - 1 мин. 12 сек. Генерал-лейтенант Экк Эдуард Владимирович:
"К церемониальному маршу ружьё на плечо! Шагом марш!"

Добавление 16.04.2011 г.
1 мин. 13 сек. - 1 мин. 48 сек. Оркестр играет военный марш Кроупа "Тоска по Родине".


А так марш "Тоска по Родине" звучит в современном исполнении Отдельного показательного оркестра Министерства обороны. Об истории создания этого марша можно прочитать (и послушать) у Stasa sagittario.livejournal.com/163175.html

1 мин. 49 сек. - 1 мин. 53 сек. Государь Император Николай Александрович:
"Братцы! Спасибо вам за полный парад!"

2 мин. 08 сек. - 2 мин. 13 сек. Государь Император Николай Александрович:
"Спасибо, братцы  вам за отличное ученье!"



Экк Эдуард Владимирович
11.04.1851 - 05.04.1937

Экк Эдуард Владимирович - генерал от инфантерии, окончил Николаевскую академию Генштаба. Участник русско-турецкой войны 1877-78 годов. В 1878-95 годах служил на штабных должностях в Харьковском и Московском ВО. В 1895-1904 годах командовал Могилевским полком, начальник штаба 7-го армейского корпуса, Дежурный генерал Одесского ВО. Участник русско-японской войны, командовал пехотной дивизией. С 01.10.1907 в чине генерал-лейтенанта (с 6.12.1910 г. — генерал от инфантерии) по 15.05.1912 командовал Отдельным Гренадерским корпусом Его Императорского Величества, с 1912 года 7-м армейским корпусом, с которым выступил на фронт Первой мировой войны. За бои под Львовом и в Галиции награжден орденом Святого Георгия 4-й и 3-й степеней. В 1917 году командовал 23-м армейским корпусом. Участник Белого движения. Находился в распоряжении главнокомандующего ВСЮР, с 1919г. — председатель военно-полевого суда при штабе главкома.


(Эта фотография в возрасте около 75 лет, видимо, в Югославии).

После эвакуации Русской армии из Крыма, Экк Эдуард Владимирович жил в Югославии, в 1924-33 годах — начальник 4-го отдела Русского Обще-Воинского Союза, учредитель журнала «Русский военный вестник». Скончался в Белграде 5 апреля 1937 г. Похоронен на Новом кладбище.

О генерале Экк Э.В. на сайте "Русская армия в Первой мировой войне":
Лютеранин. Из дворян Петербургской губернии. Сын тайного советника. Получил домашнее образование. В службу вступил 10.10.1868 в л-гв. Семеновский полк. Прапорщик гв. (ст. 06.11.1869). Подпоручик (ст. 30.08.1874). Поручик (ст. 30.08.1877). Окончил Николаевскую академию Ген. штаба (1878; по 1-му разряду). Штабс-Капитан гв. (пр. 1878; ст. 06.01.1878; за отличие). Переименован в Капитаны ГШ (ст. 06.01.1878). Участник русско-турецкой войны 1877-78 помощником штаб-офицера над колонновожатыми действующей армии (01.08.1878-13.11.1879).







Где-то в России.

ГРИГОРИЙ РАСПУТИН: УБИЙСТВО (Вера Алексеевна Каралли)

Оригинал взят у sergey_v_fomin в ГРИГОРИЙ РАСПУТИН: УБИЙСТВО (Вера Алексеевна Каралли)
1.
Вера Каралли. Рисунок.

Балет и кровь

Еще одной женщиной в Юсуповском дворце в ту роковую ночь была известная русская балерина и актриса немого кино Вера Алексеевна Каралли (27.7.1889†16.11.1972). Родилась она в артистической семье в Москве. Отец ее – провинциальный антрепренер Алексей Михайлович Каралли-Торцов, мать – Ольга Николаевна (1870†1928) – драматическая актриса.
Сразу по окончании Московского театрального училища, дебютировав 1 августа 1906 г. в «Лебедином озере», она была принята в состав труппы Императорского Большого театра, прослужив там вплоть до 1918 г. Вскоре балерина занимает там заметное место. Исполнение ею «Умирающего лебедя» часть критиков считала более глубоким и ярким, чем у Анны Павловой. В 1909 г. в Париже она открывает знаменитые дягилевские «Русские сезоны», став в 1916 г. примой-балериной Большого театра.

2.

В 1914 г. Вера Каралли дебютировала в кино, став в конце концов одной из первых русских кинозвезд. Она снялась почти что в тридцати лентах, как пишут ее биографы, «густо замешанных на любви, крови, очах и ночах».
Первый ее любовный роман начался в октябре 1908 г. на премьере оперы «Лакме» в Большом театре. Избранником ее стал известный оперный певец Л.В. Собинов (1872†1934), лирический тенор, женский кумир, которого величали «Орфеем русской сцены». Размолвка произошла уже на следующий год в Париже, во время «Русских сезонов». Плод любви, ребенок, по требованию певца, был абортирован итальянскими медиками. Детей у Веры Каралли больше не могло быть, что она потом так никогда и не смогла простить Л.В. Собинову. Окончательно разбила ее сердце женитьба в 1915 г. бывшего ее возлюбленного на Н.И. Мухиной (1888†1968), двоюродной сестер известного скульптора Веры Мухиной.

3.

Преодолевать горе помогал ей кинематограф. Она была не только самой дорогой актрисой России, но одной из самых модных женщин начала века. Ее томный шарм «левантийской одалиски» не давал покоя многим. Фотографы любили ее снимать. Почтовые карточки с ее изображениями имели самое широкое хождение.
На этом фоне произошло роковое сближение балерины с Великим Князем Димитрием Павловичем. Знакомство произошло в Павловске, на обеде у подруги Веры Каралли – А.Р. Нестеровской, служившей в кордебалете Императорского Мариинского театра, в 1909-1911 г. также выступавшей в Русском балете С.П. Дягилева за границей (с 1912 г. она была тайно обручена с Князем Императорской Крови Гавриилом Константиновичем, вступив в законный брак сразу же после революции 1917 г.). Знакомство своей подруги с Великим Князем Антонина Рафаиловна устроила намеренно.

4.

Интерес был взаимный. В.А. Каралли, как мы уже говорили, любила сниматься. Однако в то время существовал запрет на киносъемку актрис Императорского балета. Обойти его помогла великокняжеская поддержка. Дополнительной почвой для сближения была греческая почва. Вера Алексеевна происходила, как известно, из обрусевшей греческой семьи. Ходили слухи даже о том, что настоящим ее отцом был греческий консул в Москве, отдавший свою незаконнорожденную дочь в знакомую ему семью. Дедом Великого Князя, напомним, был Греческий Король Георг I.
Роман развивался бурно. При первой возможности Димитрий Павлович приезжал к ней в Москву. Там у них было свое любимое место для встреч, свой ресторан, любимое место для конных прогулок. А еще они обожали слушать на пластинке романс «Но то был дивный сон»…

5.

Связь эта, в конце концов, привела В.А. Каралли к соучастию в убийстве Г.Е. Распутина. В причастности балерины к этому преступлению много еще неясного, недоговоренного. Выходящие ныне ее биографии лишь еще больше напускают тумана. Большинство авторов считают, что она была посвящена в планы заговорщиков, что ее будто бы использовали в качестве приманки для Г.Е. Распутина. Для этого она будто бы, «надев перчатки», написала письмо Григорию Ефимовичу, прося его о встрече. (Это нашло отражение даже в названии документального фильма «Это письмо я писала в перчатках…», вышедшего в 2010 г.)

6.

Между тем за балериной наблюдали. В справке на имя директора Департамента полиции начальник Петроградского охранного отделения генерал К.И. Глобачев отмечал: «…Прибыв 12-го сего декабря из г. Москвы в столицу, остановилась в гостинице “Медведь” (Конюшенная ул.) […] 19-го сего декабря с поездом, отходящим в 7 часов 20 минут вечера […] выбыла в Москву. Билеты им были доставлены лакеем в дворцовой форме. За время пребывания в столице Коралли посещали: Его Императорское Высочество Великий Князь Димитрий Павлович с неизвестным офицером (небольшого роста, брюнет) и адъютантом Его Императорского Высочества Михаила Александровича (в чине поручика). […] За время проживания в столице Коралли ночевала все ночи дома, точно так же не было замечено ее отсутствия в ночь с 16-го на 17-е декабря сего года».

7.
Реклама благотворительного вечера Веры Каралли в Петрограде 15 декабря 1916 г. Газета «Новое время».

Охрана настаивала на задержании В.А. Каралли, но заступничество в верхах позволило ей выйти сухой из воды. Будучи задержанным, Великий Князь сумел написать и передать ей письмо, в котором сообщил о своей ссылке в Персию.
Но если сами убийцы не выдали своих сообщниц, то для многих это не было секретом, тем более, что образ модной дивы как нельзя лучше соответствовал характеру преступления. «Она носит черный бархатный подрясник, – писала о Вере Каралли писательница Тэффи, – цепочку на лбу, браслет на ноге, кольцо с дыркой “для цианистого кали”, стилет за воротником, четки на локте и портрет Оскара Уайльда на левой подвязке».
Аресту балерина не подверглась, но выступать ей в театрах и сниматься в кино было запрещено. Наказание это, как и в случае с ее Августейшим любовником, спасло ей жизнь Вера Алексеевна поехала гастролировать по провинции, где ее и застала весть о революции. Вскоре, во время переезда из Одессы в Батум, корабль, в связи с революционными событиями, взял курс на Стамбул.
В 1919-1920 гг. артистка выступала в Русском балете С.П. Дягилева, затем в группе Анны Павловой, тесно связанной с князем Ф.Ф. Юсуповым. Кстати, и ее подруга, балерина А.Р. Нестеровская, вышедшая замуж за Князя Игоря Константиновича, также получила работу в домах моделей князя Ф.Ф. Юсупова.
Приезд в Париж снова всколыхнул былые чувства В.А. Каралли, искавшей встречи с Димитрием Павловичем, но тот от каких бы то ни было контактов уклонился. Однако она и позднее продолжала внимательно следить за его жизнью: романами, женитьбой, разводом, вплоть до его смерти в 1942-м.
Кстати говоря, охота за любовниками Царской крови была традиционным семейным промыслом семейства Каралли. Еще 16 августа 1916 г. Государыня писала Императору: «Я слышала, что Сандро Л. собирается жениться на ужасной женщине – на некой Игнатьевой, урожденной Корелли – это бывшая кокотка с отвратительной репутацией, – ее сестра уже три года разоряет старого Пистолькорса. Надеюсь, что это еще можно предотвратить – это принесло бы большое несчастье безумному юноше».
Речь идет о сестрах Каралли – тетке и матери балерины. Надежда Николаевна Каралли (1883†1964), бывшая балерина, вышла все-таки замуж (9.4.1917) за Александра Георгиевича, Светлейшего Князя Романовского, герцога Лейхтенбергского (1881†1942), внука Императора Николая I и пасынка Императора Наполеона I, полковника Л.-Гв. Гусарского полка. Это был ее второй брак. Венчались они в Петрограде, в один день и в одном храме с другой парой: Князем Игорем Константиновичем и балериной А.Р. Нестеровской. Продав свой дом в Петрограде, Герцог Лейхтенбергский купил имение в Финляндии. Потом вместе с женой они выехали во Францию, где жили в Париже и Биаррице.
Далее в письме Императрицы Александры Феодоровны речь идет о матери балерины, драматической актрисе Ольге Николаевне Каралли и ее связи с офицером Л.-Гв. Конного полка Э.А. фон Пистолькорсом, отцом Марианны Дерфельден, вместе с Верой Алексеевной Каралли участвовавшей в убийстве Г.Е. Распутина в Юсуповском дворце. Тесен, как говорится, мiр.
Дальнейшая жизнь В.А. Каралли – цепь частых переездов. В 1923 г. она поселилась в Прибалтике. Выступала в балетах в Риге, Ковне, Ревеле. Создала Литовскую студию национального балета и руководила ею. В 1930-1935 гг. она – балетмейстер Румынской оперы и руководитель Бухарестской студии танца. В 1938-1941 гг. – преподавала в Париже, где у нее была своя студия.

8.
В.А. Каралли. Фото периода эмиграции.

В 1941 г. В.А. Каралли переехала в Вену. Там она продолжала давать уроки балетного мастерства. К тому времени она была уже замужем за неким Борисом Шишкиным, о котором практически ничего неизвестно. Здесь она уже жила безвыездно. В последние годы она находилась в доме для престарелых в Бадене – окрестностях австрийской столицы, где ее изредка навещала Майя Плисецкая. Ходят рассказы о том, что она ходатайствовала о получении советского гражданства. По одной версии ей не отказали, по другой – паспорт она все-таки получила, не успев, однако им воспользоваться, скончавшись в возрасте 83 лет.

9
Могила В.А. Каралли на Центральном кладбище Вены.
Где-то в России.

Портрет Елизаветы I со змеей черной ехидной в руке.

Оригинал взят у karpets в Среди прочего
Оригинал взят у sokura в Версия. Интересная статья.
Оригинал взят у wod_1958 в Версия. Интересная статья.
Оригинал взят у blagin_anton в О змеелюдях. Уж не из этих ли соображений Путин присоединил Крым к России?!

Портрет Елизаветы I, царствующей королевы Англии и Ирландии, написанный неизвестным художником между 1580 и 1590 гг. В последний раз этот портрет выставлялся в 1921 году, но и тогда уже было замечено, что цветы в руке королевы несколько странные и маскируют нечто, очевидно, закрашенное позже. Со временем стала видна странная спираль под рукой девственной королевы. Изменения, возможно, остались бы тайной навсегда, если бы не свойства некоторых сине-зеленых красок проникать в более верхние слои с белилами. На выставке "Concealed and Revealed: The Changing Faces of Elizabeth I", открытие которой состоялось в Лондоне 13 марта сего года, публике был показан отреставрированный первоначальный вариант произведения. Слева он в инфракрасных лучах, справа — восстановленный фрагмент картины.

lTvuyyWy0B8


rIHIUntK-y4

Что за змея изображена в руке королевы Англии Елизаветы I?

Почему змея, а не какой-нибудь цветок?

<...>


ехидна — это одна из самых ядовитых змей на земле. "Чёрная ехидна – это самая крупная из ядовитых змей в мире, а также одна из самых ядовитых змей тропической зоны и по праву входит в список семи самых опасных змей планеты". Источник.


[Forum.Averia.Ws]_XmCFz7cAQAs

А ведь именно такая чёрная змея изображена в руках английской королевы Елизаветы I.

<...>

Из "Махабхараты"

"СОЖЖЕНИЕ ЗМЕЙ".

«...Согласно заветам, что мира древнее
Огню будут преданы злобные змеи.

Теперь совершу Я земли очищенье,
Теперь принесу Я огню приношенье,

Сказал [Бог] жрецам: «Для такого обряда
Всё то, что потребно устроить нам надо».

Тогда-то пришли, как велел Повелитель,
И жрец-охранитель, и жрец-исполнитель.

Избрали равнину под радостным небом,
Обильную солнцем, плодами и хлебом.

Воздвигли, чтоб род уничтожить змеиный,
Огромный алтарь посредине равнины».

«Сюда, на алтарь, устремитесь быстрее,
О, злобные змеи, кусливые змеи!

Спешите лесами, полями, лугами,
Сегодня сожрёт вас великое пламя».

«Жрецы повторяли свои заклинанья,
Создав в государстве змеином стенанья,

Заставив спокойно дремавших проснуться,
А самых жестоких и злых – содрогнуться.

И змеи, своим побуждённые роком,
На гибель, на смерть устремились потоком.

Ползли, не желая, ползли они в страхе,
Вельможи, учёные, стражи, монахи,

Врачи, палачи, песнопевцы, гуляки,
Творившие зло на свету и во мраке».

«Ползли, и ползли, и ползли миллионы, –
Поток бесконечный, огнём поглощённый.

Они материнскою прокляты властью,
Ползли, пожираемы огненной пастью.

Что было для чистого сердца страшнее,
Чем злобные змеи, кусливые змеи?

А ныне смотрели живые творенья,
Как топливом стали они для горенья.

Те самые змеи, сообщество злое,
Что ужас на всё наводило живое, –

Бессильны, безвольны, покорны, трусливы,
Теперь устремились в огонь справедливый…»


mahtalcar on Апрель, 4, 2015 20:27 (местное)
А вот и вторая Елизавета в шляпе с клубком змей.



И еще поразительная вещь. На прошлой неделе в РГАЛИ нашел статью, присланную для публикации в "Русское обозрение". Называется "Уничтожение змей пожаром". Автор В.П. Врадий, 1897 г. Статья описывает попытки уничтожить змей выжиганием кустарника и леса в отдельных местах Белоруссии и Украины. Делается вывод, что это не помогает - значительная часть их выживает и еще шире распространяется по территории.

Где-то в России.

На Детской половине Царской семьи Николая II.

Оригинал взят у happydolls в В гостях на Детской половине - отчет по выставке / In the Playing Rooms - Exhibition report
15 июня добралась до Александровского дворца. Планов было много - посетить то да сё, в итоге осмотрена лишь половина запланированного. Мимо пролетел Мейсенский фарфор, павильон Эрмитаж (в прошлом году была, но хотела своим показать), экипажи... Зато без очереди попали в Екатерининский, о чем я даже не мечтала.
Летняя выставка "В гостях на Детской половине" небольшая, но ее и остальную часть Александровского осматривали три часа! В основном, потому, что фотографировала и рассказывала обо всем, что знаю, мужу и подруге. Фотографировать можно везде, только без вспышки. Билет - 100 руб., но нам дали пропуск на осмотр всех выставок бесплатно. Стоимость билетов на прочие выставки здесь. Напоминаю - выставка до 11 сентября этого года, затем весь Александровский дворец закрывается на многолетнюю капитальную реконструкцию, а эти экспонаты помещаются на хранение.

Предметы, приехавшие из Музея игрушки в Сергиевом Посаде, выделены мной жирным шрифтом. Не все экспонаты выставки - оригинальные предметы, действительно принадлежавшие царским детям, по тексту это можно понять. Часть из них - аналоги или копии, часть - предметы того же периода, приобретенные или принятые в дар музеем как просто интересные экспонаты, часть - выходит за рамки нужного периода, но создает нужный объем для более широкого освещения всех сторон детской жизни во дворце.




On the June, 15th we were in Tsarskoye Selo (Alexandrovsky Palace) with lot of plans - to go here and there, but as a result saw just the part. Didn't see the Meissen porcelain, the Hermitage Pavilion (last year was where alone, and now wanted to show it to my companions), the coaches... But were in Catherine Palace without waiting in endless line of tourists, as I haven't even dreamed of.
Summer temporary exhibition "In the Playing Rooms" consists of dolls, toys, games, dresses and other things, belonged to little Grand Duke Alexis and Grand Duchesses Olga, Tatiana, Maria and Anastasia, or similar to them. To say the truth where was only one original doll from Grand Duchesses' Playroom - the Toy Museum from Sergiev Posad (where real Tsar's toys are stored) gave only one doll and some toys. For better understanding the original toys' names are typed in bold. 30% of exhibits were counterparts, closely similar to real toys, or another antique toys, given to Museum.
Collapse )
(Сейчас посмотрела - делала эту запись12 часов... А ведь и не подумаешь.)


Репортаж Первого канала от 13 июня:

Раздел: Новости

В Царском Селе под Петербургом открылась уникальная выставка игрушек

13.06.2011

Это куклы и солдатики, которые были подарены детям Николая II. После революции коллекцию разобрали разные музеи страны, и вот теперь, впервые за... Подробнее »

Два эпизода из жизни Айвазовского.


нажмите, чтобы закрыть окно
Тыранов А. В. Портрет художника Ивана Константиновича Айвазовского. 1841 г. 72 х 54,2 см. Третьяковская галерея.

Из автобиографии Айвазовского:

"Я родился в городе Феодосии в 1817 году, но настоящая Родина моих близких предков, моего отца была далеко не здесь, не в России. Кто бы мог подумать, что война – этот бич всеистребляющий, послужила к тому, что жизнь моя сохранилась и что я увидел свет и родился именно на берегу любимого мною Черного моря… В 1770 году русская армия осадила турецкую крепость Бендеры. Крепость была взята, и русские солдаты, раздраженные упорным сопротивлением и гибелью товарищей, рассеялись по городу и внимая только чувству мщения, не щадили ни пола, ни возраста.
В числе жертв их находился и секретарь бендерского паши. Пораженный смертельно одним русским гренадером, он истекал кровью, сжимая в руках младенца, которому готовилась такая же участь. Уже русский штык был занесен над малолетним турком, когда один армянин удержал карающую руку возгласом: «Остановись! Это сын мой! Он христианин!» Благородная ложь послужила во спасение и ребенок был пощажен.
Ребенок этот, – вспоминает художник, – был мой отец. Добрый армянин, продолжает историю своей семьи Айвазовский, не покончил этим своего благодеяния. н сделался вторым отцом мусульманского сироты, окрестив его под именем Константина и дав ему фамилию Гайвазовский, от слова «гайваз», что на турецком языке означает «секретарь».
Прожив долгое время со своим благодетелем в Галиции, Константин Айвазовский поселился, наконец, в Феодосии, где и женился на молодой красавице-южанке, тоже армянке, и занялся торговыми операциями."

Царская немилость

Жил в Париже художник Филипп Таннер. Писал он преимущественно морские виды. Мастер он был искусный, но как человек Филипп Таннер был строптив и неуживчив и часто покидал родину, отправляясь странствовать в погоне за удачей.
Таннер восстановил против себя парижских художников своим самомнением и заносчивостью.
Французы смеялись над ослепленным манией собственного величия живописцем.
В 1835 году Таннер особенно бурно поссорился со своими собратьями по профессии и уехал в Россию.
В Петербурге у него были друзья среди французов, понаехавших в Россию. Они стали распространять восторженные слухи о своем соотечественнике. Некоторые его картины приобрели столичные аристократы.
О Таннере стали толковать в великосветских гостиных. Наконец молва о заезжем французском художнике дошла до императора Николая I. Царь заказал ему написать несколько картин.
После этого Таннер сразу вошел в моду. Заказы посыпались, к нему со всех сторон.
Не прошло и полугода с тех пор, как француз прибыл в Петербург, а заказов он нахватал уже вперед на несколько лет. Живописец был жаден и скуп. Вскоре ему пришла мысль просить бескоштного подмастерья, кого-либо из учеников академии, обещая научить академиста морской живописи. Император, который благоволил к Таннеру, как вообще к заезжим художникам и актерам, милостиво обещал. Как-то во время прогулки царь встретил президента Академии художеств Алексея Николаевича Оленина.
— Ты-то мне нужен, — заявил Николай. — Кто нынче из числа лучших учеников академии отличается в пейзажной живописи?
— Гайвазовский, ваше величество. Он делает заметные успехи не только в классах академии. Его акварели охотно покупают знатоки. Но его все больше тянет на изображение морских видов.
— Отлично! Его и направим к Таннеру. Живописцу будет помощь и Гайвазовский многому научится в писании морских видов у прославленного мастера.
Оленин хотел возразить, что Таннер у себя на родине не столь уже славен, что он кочует из одной страны в другую в поисках счастья и вряд ли Гайвазовскому полезно будет прервать классные занятия в академии.
Однажды Таннер нажаловался Николаю I, что его помощник без его дозволу выставил картину на выставке в Академии художеств. А надо сказать, что картина получила серебрянную медаль. Император, не вникнув в суть кляузы, распорядился картину с выставки снять и впредь запретить Айвазовскому выставляться. И этот запрет действовал до тех пор, пока Николай I не выгнал заносчивого француза и сам не увидел картины Айвазовского. Императору они очень понравились и он велел выдать денежное вознаграждение молодому художнику.

Русские художники АЙВАЗОВСКИЙ И.К. (1817-1900) 
Айвазовский И.К. Автопортрет. 1874 г.

У Парашутова есть интересная запись по поводу портретного сходства Айвазовского и Пушкина.


 


9 вал. Что на картине - победа или поражение?


Одним из наиболее распространенных в сети поверхностных описаний картины Ивана Константиновича Айвазовского "Девятый вал" (1850 г.) является то, которое я привел в записи от 30.05.2011 г. Причем, многочисленные описания переписываются слово в слово.
Давайте более внимательно посмотрим на гениальное произведение Айвазовского. Смею заметить, что я не профессиональный искусствовед, не претендую на истину в последней истанции и излагаю только свои размышления и чувства.
Первое, что бросается в глаза это то, что громадный "девятый вал" готов обрушится, но не на спасшихся моряков, а в стороне от них. Судя по направлению ветра и расположению волн, девятый вал для моряков уже только что прошел и они его выдержали. После удара этой волны в наиболее критическом положении оказался человек, которого удерживает бородатый товарищ по несчастью. Никакой другой громадной волны, угрожающей жертвам кораблекрушения на картине нет.



Второе, это солнце, которое прорывается сквозь тучи, оно просто разрывает эти тучи, неся надежду на спасение. Далее - это восходящее солнце, следовательно люди с корабля уже пережили самое страшное - ночной шторм, ураган. Настает утро и солнце возвещает об окончании бури.



Вместе с тем, солнце возвещает о победе людей над стихией. Те, кто до последнего мгновения сражался с роком, победили. Они выстояли. Они держались друг друга, поддерживали надежду, не позволяя себе и другим поддаться слабости, смириться с грозной стихией и погибнуть. Они выстояли.



Далее перед ними встает новая задача - это окончательное спасение и человек, поднявший в руках кусок красной материи возвещает о продолжении борьбы. Борьбы за то, чтобы их заметили проходящие суда. Еще буря не прекратилась, еще только-только стал очевиден перелом в силе шторма, а лидер этой группы уже поднял сигнал о помощи. И недаром кусок материи в его руке напоминает по форме факел. Даже есть некоторое преувеличение в том, что кусок материи, неизвестно каким образом сохранившийся у этого человека, разве только потому что он специально его сохранил на этот случай, принял очертания красного горящего факела. Этот сигнал является одновременно и символом победы над роком. Показательны взгляды остальных товарищей на этот сигнал.  В них читается и удивление и продолжение надежды на спасение. 
Понятно, что пока буря не утихомирилась окончательно, невозможно отыскать спасительное судно.

И еще хотелось бы сказать о том предмете, который стал пристанищем для жертв кораблекрушения - о мачте, которая имеет форму креста - символа христианства. С другой стороны, все изображенные на картине люди имеют восточную внешность и скорее всего являются мусульманами. Возможно, Художник изобразил очертание креста - распятия, как символа спасения, независимо от религиозной принадлежности.


Иван Константинович Айвазовский - Ливадия (продолжение).

Поднятая тема о картине Айвазовского "Девятый вал" помимо моей воли получает продолжение. Мне стало стыдно, что, написав о репродукции выдающейся картины, находившейся в нашем доме, я почти не знал биографию Мастера, его другие картины.
Вот типичная сценка, описанная в http://russian-journey.livejournal.com/21540.html:
"Полотна Айвазовского очень популярны во всём мире, его умение писать картины о море удивительно (я к картине подхожу и такое ощущение, что солёный ветер чувствую), поэтому они довольно часто уезжают на выставки в другие города. Экскурсоводы рассказывали о такой сценке, которая на самом деле происходила неоднократно - идёт группа, экскурсовод говорит: "А сейчас мы увидим полотна Айвазовского" - подводит их к стене где висят его картины. И начинает рассказывать про творчество художника, группа слушает, потом находится какой нибудь человек который скажет:
- Вы рассказываете очень интересно, только давайте подойдём к картинам Айвазовского и там послушаем Ваш рассказ дальше. 
-Так мы у них и находимся.
- Где Айвазовский?
- Вот... Вот его одна картина, вот другая...
- Это не Айвазовский, где "Девятый вал"?
- Извините, он на выставку в другой город уехал...
- Как это он уехал? Я из Самары специально к нему ехал(а), а он уехал??? Когда вернётся? А точно вернётся? А в следующий мой приезд точно здесь будет?..."
Поэтому решил немного восполнить этот пробел и эти дни читал все что попадалось в сети. Не сразу, на попал на замечательный сайт об И.К. Айвазовском, его удивительной жизни и бесподобном творчестве - http://aivazovski.ru/.

Выдающийся художник написал за свою жизнь около 6 тысяч (!) картин, и не только морские и другие природные пейзажи, но и ряд портретов.

Заинтересовало вот это:
"В 1862-1866 годах петербургский придворный архитектор И.А. Монигетти создавал в Ливадии по заказу императрицы Марии Александровны, супруги Александра II, прекрасный дворцово-парковый ансамбль. Для украшения его в имение были приглашены известные скульпторы и живописцы. Среди них был и Айвазовский творчество которого к тому времени имело многочисленных поклонников не только в Росси, но и в Европе. И.А. Монигетти предложил Айвазовскому совместно с А. Фесслером украсить фресками балкон Большого дворца примыкающий к кабинету императрицы. И вот на этих самых стенах Ливадийского дворца появились две прекрасные фрески "Вид Ливадии с высоты птичьего полета с указанием всех строений Ливадийского имения" и "Вид Южного берега с высоты птичьего полета с показом Ялты и других поселений". Несколько залов Большого дворца в том числе "гостиная для высочайших особ", были почти полностью заполнены картинамиАйвазовского. Их было около 30, Это виды Ореанды, Ялты, Ливадии, Ай Петри, морских берегов, парусников. Были картины на религиозные и исторические темы. Такие, как "Явление Спасителя на море св. Петру" и "Возвращение Ее Величества с Потемкиным к пристани в Алуште"."

Ливадийский дворец и Органный зал. Царский дворец в Ливадии. Крым, Украина photo
Царский дворец в Ливадии. 3 апреля 2009.
Collapse )
Где-то в России.

Иван Константинович Айвазовский "Девятый вал", 1850 г.

Из детских (юношеских) впечатлений.
В нашем доме в зале - общей комнате висела репродукция картины Ивана Константиновича Айвазовского "Девятый вал". Не один раз рассматривал её более детально, вблизи, вглядываясь в трагичность происходящего и в гибнущих людей. Эта катастрофа, возможно, где-то заняла место в подсознании у нас, братьев и сестер.



Айвазовский. Девятый вал

Девятый вал 1850 221х332, Айвазовский Иван Константинович (1817-1900).
Полный размер картины можно скачать здесь
5'815×3'840 px (1,6 Mb).


Из описания картины с сайта http://www.agniart.ru/rus/item-26493~Fine-art-prints~Aivazovsky-Ivan~Tenth-Wave-Fine-art-print-B2:

"Древние греки считали самой гибельной волной третью, римляне - десятую. В представлениях других мореплавателей самым сокрушительным был девятый вал.
Противостояние людей и стихии - вот тема картины. Герои Девятого вала представлены единой сплоченной группой все еще верящих в себя людей. Они ни на минуту не усомнились в своем отчаянном мужестве, но они с честью выдержали испытание, постоянно поддерживая друг друга. Замечателен жест одного из героев, который, сам еле-еле держась за мачту, из последних сил поддерживает своего обессилевшего товарища, не давая ему соскользнуть в пучину. И вся группа держится вместе, чтобы в случае чего подбодрить друг друга в критической ситуации. Все это подтверждало, что есть смысл в борьбе, в воле человека к спасению, в его вере в то, что, проявляя героизм, своими собственными силами можно спастись, когда по всем законам им было суждено погибнуть."


Недавно, вспоминая картину, прочитал об Иване Константиновиче Айвазовском (Оганесе (Ованесе) Гайвазяне) - родился 17 июля 1817 года.
Пути Господни неисповедимы.